Tik tuvu apvārsnim - tas viss ir par filmēšanu

2024 Autors: James Gerald | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 14:12

Viņi tikās viens ar otru augšanas rītausmā, kad jūtas un aizraušanās spēj pārvarēt bailes un pārvarēt visas grūtības. Jauna un iemīlējusies - tā ir patiesa mīlestība no pirmā acu uzmetiena. Bet tas neturpināsies mūžīgi, un tam ir pamatoti iemesli … Šo stāstu pastāstīs jaunā drāma Tik tuvu horizontam (2020); Uzziniet interesantus faktus par filmu un aktieriem, kā arī informāciju par interviju ar oriģinālromāna autori Džesiku Kohu.

Darbības laiks

Deviņdesmitie gadi

Džesikas Kohas grāmatas darbība risinās 90. gadu beigās. Filmas veidotājiem bija ļoti svarīgi, lai filmas darbība noritētu tajā pašā laikmetā. Vismaz AIDS tēmas dēļ - citreiz tam vispār nebūtu jēgas. Pēc Kristīnas Lēbertas teiktā, filmas vizuālais koncepts bija pilns ar daudzām grūtībām: “Protams, mums bija ārkārtīgi precīzi jāparāda 90. gadi detaļās, bet tajā pašā laikā mēs negribējām, lai filma kļūtu vēsturiska. Mums bija jāparāda arī mūsdienu perspektīva. Saskaņā ar mūsu ideju skatītājiem kinoteātros vajadzētu pieķert sevi pie domām:

"Tad mēs valkājām tieši tādas pašas drēbes …", bet tajā pašā laikā filmai bija jābūt mūsdienīgai

Tims Trahs piebilst: “Mēs nemēģinājām uzsvērt tā laika vēsturisko estētiku, bet mums vajadzēja atveidot tā laika atmosfēru. Es neteiktu, ka filma "Tik tuvu horizontam" ir saistīta ar kādu konkrētu laikmetu. " Lai kā arī būtu, retro vizuālajiem materiāliem vajadzēja radīt nostaļģijas, siltuma un drošības atmosfēru.

Filma "So Close To The Horizon" tika filmēta siltās krāsās un platekrānā. Režisors Tims Trachte un operators Fabians Röslers iepriekš nolēma izmantot anamorfās lēcas.

"Platekrāna formāts ir ideāli piemērots rakstzīmju tuvplāniem, lai abi iekļautos kadrā," skaidro Trachte. "Tajā pašā laikā mēs vēlējāmies saglabāt zināmu distanci un atstāt mūsu aktieriem pietiekami daudz vietas, lai tie nebūtu saspiesti un lai viņi nebūtu spiesti ķerties pie ilgstošām klišejām."

Trachte un Rösler izvēlējās ļoti gaisīgu krāsu shēmu ar zemu kontrastu un Touch Technicolor kvalitāti. "Mēs neizmantojām pārāk dziļus melnos, un galu galā mūsu filma krāsu ziņā izskatās kā sociāla drāma vai pat mūsdienu pasaka," saka operators. Papildus anamorfām lēcām Röslers izmantoja dažādus filtrus, tostarp vecā saplaisājušā stikla efektu.

"Attēls izrādījās nedaudz miglains, un kontrasts kļuva vēl maigāks," skaidro Trachte. Tomēr Trachte un Rösler nolēma filmēšanās laikā neapstāties pie vienas koncepcijas

"Mūsu mērķis bija pēc iespējas tuvāk aktieriem, izmantojot parastos platleņķa fokusa objektīvus," saka režisors. - Mūsu objektīvi ļāva samazināt fokusa attālumu līdz pusmetram un radīt maksimālas tuvības sajūtu, netraucējot aktieriem. Tas bija īpaši vērtīgi ainās, kad Džesika un Denijs pieķērās vai skūpstījās. Mēs sapratām, ka aktieriem nebija viegli spēlēt šādās ainās, tāpēc mūsu centieni bija pamatoti."

Christina Loebbert izsaka cieņu scenogrāfei Kristianai Krumvidei un viņas nodaļai par uzmanību detaļām un detaļām. Tieši šīs nodaļas spēki radīja gadatirgu, kam bija svarīga loma filmas sākumā un beigās: tieši tur Džesika un Denijs satiekas. Varoņi satiekas ar acīm šaušanas galerijā, un pēc tam kopā nonāk atrakcijā "Kāpurs".

“Mums bija jātiek galā ar gadatirgu,” smaida Lēberts. - Mēs ilgi domājām, kā mēs uzņemsim šīs ainas. Mēs nevarējām iznomāt modernu gadatirgu - bija pārāk daudz elementu, kas 90. gados pat nebija redzami, un mums nebija tiesību tos noņemt bez atļaujas”. Galu galā tika nolemts izveidot savu gadatirgu, izmantojot viena no uzņēmumiem, kas nomā vecās atrakcijas. "Mēs izvēlējāmies dažus braucienus, nogādājām tos uz vietas, uzstādījām un ap tiem uzbūvējām teltis," turpina producents. "Patiesībā mums ir savs gadatirgus vairākām nakts maiņām."

Filmas skaņu celiņā Tims Trahte strādāja kopā ar komponistu Maiklu Kammu, kurš piesaistīja uzmanību ar savu darbu pie Barana Bo Odara filmu skaņu celiņa. Traktei ļoti svarīga bija atmosfērai atbilstošu kompozīciju izvēle. "Ir daži komplekti, kuros nav iespējams pārspīlēt," ir pārliecināts režisors. Piemēram, ainā, kad Džesika un Denijs atkal nonāk braucienā Caterpillar, skan kompozīcija ārzemnieku rokgrupas izpildījumā. "Viņa bija ideāli piemērota šai ainai," saka Trahte. - Tas atbilst kadra atmosfērai, un tam piemīt pagātnes laikmeta šarms, tāpat kā pati atrakcija. Mēs izmantojām arī citas deviņdesmito gadu kompozīcijas, taču pie tām neiedziļinājāmies. Attēlā ir arī mūsdienu kompozīcijas, ieskaitot tās, kas rakstītas tieši filmai. Un tomēr mūzikai nevajadzētu būt prioritātei pret attēlu. Dziesmas pantiem nevajadzētu atklāt sižeta aprises vai atkārtot to, ko publika jau ir redzējusi."

Ir arī vērts pieminēt, kā sākās filmas "Tik tuvu horizontam" filmēšana. "2018. gada sākumā mēs sākām meklēt finansējuma avotus," atceras Trakhte. - Parasti šis process nav ātrs. Tomēr tā paša gada rudenī mums izdevās uzņemt filmu. Šķita, ka visi, ieskaitot mūsu sponsorus no Ziemeļreinas-Vestfālenes un Bavārijas, kā arī mūsu partneri no SevenPictures, vēlējās, lai filma ātrāk sasniegtu plašu izplatīšanu teātros. Parasti 99% filmu, kas tiek apstiprinātas ar šādu likmi, ir vai nu komēdijas, vai ģimenes piedzīvojumu filmas."

Filma "So Close To The Horizon" tika filmēta no 2018. gada septembra vidus līdz novembra vidum.

"Lielākā daļa ainu tika filmētas Ķelnē un tās apkārtnē," saka Trachte. - Grupa vairākas dienas pavadīja Minhenē, un, visbeidzot, mēs vairākas dienas strādājām pie Lisabonas. Mēs filmējām ainas ASV Portugālē. " Kristīne Lēberta apgalvo, ka viņi apsvēra ideju filmēt amerikāņu ainas ASV. “Mums vajadzēja atteikties no šīs idejas - mums vajadzēja tērēt diezgan daudz naudas sarunām, darba vīzu un visu citu dokumentu izsniegšanai. Turklāt mēs nebūtu ievērojuši grafiku, - skaidro producents. "Tāpēc mums bija jāmeklē alternatīva."

Visbeidzot, "Amerika" tika atrasta Portugāles piekrastē. "Šajā valstī jūs varat viegli atrast dažādas ainavas, tostarp tādas, kas ir ļoti līdzīgas amerikāņu ainavām," saka Lēberts. "Tur bija mūžzaļie meži, burvīgi Klinšainie kalni, milzīgas pludmales un klintis … un tas viss bija tuvumā!" Pēc producenta teiktā, noslēguma filmēšana Portugālē vislabākajā veidā atspoguļoja visu darbu pie filmas: “Mēs visi kļuvām par draugiem, laika apstākļi bija fantastiski. Vērojot ainas monitoros, es nespēju slēpt asaras un nācās slēpties aiz kāpām, lai kolēģi tās neredzētu. Tas bija ļoti aizkustinoši."

Emociju rūgtais saldums

Filmas "Tik tuvu horizontam" galvenais varonis ir patiesa mīlestība. Attēla vadmotīvs ir tāds, ka mīlestību nekad nevajadzētu pamest, ka tā cildina, un jūsu sirdī vienmēr būs vieta mīlestībai, pat ja tā neturpinās ilgi. Tas ir skaidrs visiem.

"Es gribētu redzēt, kā filmas beigās skatītāji noslauka asaras, jo viņus aizkustināja mūsu attēls," atzīst Trahte. - Bet tajā pašā laikā es gribu ticēt, ka auditorija sapratīs: Džesika pieņēma pareizo lēmumu, un viņas priekšā ir labāka dzīve. Viņa riskēja iemīlēties, zinot, ka mīlestība nebūs mūžīga, un šī mācība viņai bija laba. Tagad viņa var dzīvot laimīgi, izjūtot savu spēku. Es ceru, ka skatītāji to jutīs un iznāks no kino uzmundrināti."

Ārians Šrēders uzskata, ka auditorija pārsvarā būs sieviete: “Nav vecuma ierobežojumu. Šis mīlas stāsts ir universāls un var aizkustināt daudzu cilvēku sirdis. Lai gan galvenie varoņi vēl ir ļoti jauni, viņu likteņi nebūs vienaldzīgi pret vecākiem skatītājiem. Filma "Tik tuvu horizontam" neapšaubāmi patiks ikvienam, kam patīk aizkustinošas melodrāmas."

Luna Vedlera apgalvo, ka, ja tas būtu atkarīgs no viņas, šādu melodrāmu būtu vairāk:

“Galu galā šī ir pati dzīve! Šīs filmas notikumi patiesībā varēja notikt ar ikvienu. Šis ir brīnišķīgs mīlas stāsts, kas māca būt stipram. Tie ir vajadzīgie stāsti - tie, kas runā par mīlestības spēku, kas dod spēku. " Yannick Schumann piebilst: “Es vēlos, lai auditorija raud, lai viņi varētu inficēties ar šo mīlestību. Attēlā redzams, ka mums jābūt pateicīgiem par laiku, ko varam pavadīt kopā ar saviem mīļajiem. Jo neviens nevar atņemt šo laiku no mums."

Intervija ar Džesiku Kohu

“Tik tuvu horizontam” ir jūsu kā rakstnieka debija un ļoti iespaidīgs karjeras sākums. Kāpēc jūs tik ilgi strādājāt pie šī stāsta?

- Es šo stāstu uzrakstīju apmēram pirms 15 gadiem, aiz ziņkārības nosūtīju to izdevējiem un saņēmu ļoti pozitīvu atsauksmi. Bet tad es pārdomāju par publicēšanu un sadedzināju rokrakstu. Kopumā es nolēmu to visu atstāt pagātnē, lai gan, protams, es nekad neaizmirsu. Daudzus gadus vēlāk mēs ar vīru sākām runāt par pagātni. Es viņam atzinos, ka kādreiz romānā aprakstīju visus viena dzīves perioda notikumus. Tad es viņam pastāstīju par sižetu, kas bija tik personisks, ka pat mans vīrs par to nezināja. Tēmu nenoslēdza viena saruna, pie tās atgriezāmies visas nedēļas garumā. Rezultātā vīrs teica: "Zini, Džesika … Tev atkal jāraksta šī grāmata!" Man bija grūti to ievietot galvā. Es pazaudēju savu braukšanu un nebiju pārliecināts, vai varēšu pabeigt, pat ja sāku. Īpaši ņemot vērā, ka man rokās bija jaundzimušais dēls.

Pārvarot šaubas, es paņēmu piezīmju grāmatiņu un zīmuli un sāku rakstīt kaut kur stāsta vidū. Es neievēroju nekādu hronoloģiju, es vienkārši izņēmu no galvas kādu ainu un sāku to aprakstīt, norādot datumu. Es turpināju strādāt, nespēju apstāties. Es dienu vai nakti neatlaidu savu piezīmju grāmatiņu ar zīmuli. Beigās pabeidzu dažas ainas un visu ierakstīju datorā. Grāmatu pabeidzu astoņu nedēļu laikā.

Vai jums radās vēlme uzreiz atrast izdevniecību?

- Nepavisam. Pirmkārt, grāmatu atdevu izlasīt vīram. Viņš bija pārsteigts par lasīto un pārliecināja mani sākt meklēt izdevēju. Es biju skeptisks par šo ideju, jo pētīju izdevējdarbības tirgu internetā un biju ļoti vīlies par lasīto: spriežot pēc atsauksmēm, debijas romāniem bija ārkārtīgi maza iespēja tikt publicētiem, un ja notikumi balstījās uz personīgo pieredzi, izredžu praktiski nebija. Turklāt man nebija literārās izglītības vai agrīnu publikāciju. Esmu praktiski samierinājies ar to, ka manu grāmatu nepieņems, un ka man tas ir jāaizmirst. Bet mans vīrs nepadevās un ieteica man vismaz mēģināt sazināties ar kādu literāro aģentūru. Es piekritu šim kompromisam, bet nolēmu aprobežoties tikai ar piecām aģentūrām, ne vairāk. Tagad es saprotu, cik naiva es biju, jo vēlāk uzzināju - parasti autori savus darbus nosūta vairāk nekā 100 aģentūrām, un to periodiski atkārto, cerot, ka agrāk vai vēlāk kādam patiks viņu radītais. Šo es vienkārši nezināju. Es nejauši izvēlējos piecas aģentūras un diezgan ātri saņēmu atbildi. Īsāk sakot, četras no piecām aģentūrām, kurām es nosūtīju manuskriptu, vēlējās ar mani nekavējoties parakstīt līgumu.

Kāpēc izvēlējāties Tima Rorera literāro aģentūru?

- Vietnē izlasīju sekojošo: "Ja neesat 100% pārliecināts, ka pieņemsim jūsu grāmatu, tad jums to nevajadzētu sūtīt." Tas ir smieklīgi, bet man patika. Es biju 100% pārliecināts par savu stāstu un nolēmu, ka, ja Tims Rorers to nepatīk, tad tas nevienam nepatiks. Viņa aģentūra bija pirmā, ar kuru sazinājos. Es domāju, ka tā bija laba zīme. Kad mēs viens otru labāk iepazinām, kļuva skaidrs, ka strādāsim kopā.

Pēc Feuerverke Verlaga grāmatas "Tik tuvu horizontam" publicēšanas viss mainījās …

- Man nav ar ko salīdzināt. Kad grāmata sāka kāpt populāro publikāciju sarakstā, biju patīkami pārsteigts. Tas bija negaidīti, to nav iespējams iepriekš paredzēt. Jau mūsu sadarbības sākumā savam aģentam teicu, ka priecātos, ja grāmatu izlasītu 2000 cilvēku … Rezultātā lasītāju bija vairāk.

Kad grāmata bija panākumu virsotnē, nāca piedāvājums uzņemt filmu. Kāda bija tava pirmā reakcija?

- Mans aģents mani garīgi sagatavoja. Viņš teica, ka varētu būt cilvēki, kas vēlas filmēt manu stāstu. Viņš redzēja potenciālu grāmatā Tik tuvu horizontam un pats to piedāvāja dažādām filmu studijām. Tāpat kā daudzi citi rakstnieki, es neticēju, ka tas tiešām varētu notikt. Pat tad, kad nāca klajā pirmie nopietnie filmu tiesību pieprasījumi, es joprojām tam neticēju, jo līguma piedāvājums nenozīmē, ka filma tiks uzņemta. Jebkas var notikt. Bet, kad mēs parakstījām līgumu ar Studiocanal, es biju mēms, jo tas tiešām notika.

Kādas bija pirmās sarunas ar producentiem? Ko tu domā par Izabellu Hundu un Kristīnu Lēbertu?

- Iepriekšējo sarunu laikā ar Izabellu un Kristīnu mēs kaut kā uzreiz atradām kopīgu valodu. Manam aģentam Timam Roreram bija sajūta, ka producenti ir mīloši un patiesi ieinteresēti projektā. Turklāt mēs sapratām, ka filma tiks filmēta atbilstoši mūsu vēlmēm.

Vai bija grūti nodot savu grāmatu citu cilvēku rokās?

- Grāmata nekur nav pazudusi. Filmas pamatā ir tikai oriģinālais materiāls. Es uzskatu, ka grāmata un filma ir tikpat atšķirīgas kā divi neatkarīgi darbi. Man tas bija ārkārtīgi svarīgi, jo esmu nesaraujami saistīta ar sižetu, es tam visam gāju cauri, patiesībā šis ir mans stāsts. Tāpēc man bija jācenšas norobežoties no filmas adaptācijas un paskatīties uz to ar atvērtu prātu - kā neatkarīgu filmu, nevis grāmatas adaptāciju. Es arī producentiem teicu, ka nav jāizvēlas aktieri pēc manas patikas un precīzi jāatbilst manām atmiņām. Tas nav pareizi. Protams, man bija svarīgi, lai stāsta varoņi saglabātu savus varoņus. Bet, kā jau minēju iepriekš, es biju pietiekami pārliecināts par savu grāmatu, lai to nodotu citiem cilvēkiem un nejustu satraukumu.

Vai jums bija kādas prasības adaptācijai?

- Protams, bija. Man bija svarīgi saglabāt stāsta atmosfēru un sižetam raksturīgās galvenās tēmas. Stāsts stāsta, ka lietas un notikumi dažkārt nemaz nav tādi, kā šķiet no pirmā acu uzmetiena. Sabiedrība ir pieradusi domāt virspusēji un bieži grāmatu vērtē pēc tās vāka, tikai daži cilvēki cenšas aptvert jautājuma patieso būtību. "Tik tuvu apvārsnim" parāda, ka vienmēr ir vērts paskatīties tuvāk, ka ir jāatsakās no stereotipiem.

Kā veicās jūsu darbam ar scenāristu Arianu Šrēderu?

- Ārians man atsūtīja katru scenārija versiju. Kopumā izlasīju piecas versijas. Ilgu sarunu laikā aci pret aci mēs apspriedām visas detaļas, Ariane uzsvēra, ka mans viedoklis par viņas darbu viņai ir ļoti svarīgs. Protams, scenārijs radikāli atšķīrās no grāmatas. Godīgi sakot, man bija grūti korelēt savas atmiņas ar scenārijā aprakstītajiem attēliem. Man bija jālasa scenārijs kā pilnīgi neatkarīgs darbs. Man paveicās iepazīties ar visiem aktieriem iepriekš, scenāriju lasījumu laikā. Turklāt es redzēju noklausīšanās videoierakstus, kuros Luna un Janika spēlēja vienā ainā. Vēlāk lasot scenāriju, iztēlojos konkrētus aktierus, tā ka attēli manā iztēlē kļuva arvien skaidrāki.

Kādu iespaidu uz jums atstāja režisors Tims Trahte?

- Es atzīstu, es biju mazliet nervozs, gaidot mūsu pirmo tikšanos ar Timu. Nez kāpēc iedomājos nopietnu uzņēmēju, kurš vienmēr sasniedz savus mērķus un neieklausās citu cilvēku viedoklī. Tā vietā es satiku labsirdīgu cilvēku, kurš godīgi un patiesi interesējās par Denija stāstu, izpētīja to un ļoti uzmanīgi izturējās pret sīkumiem. Tims gribēja zināt visu, viņš man uzdeva jautājumus par Denija raksturu, par to, kādu mūziku viņš tajā laikā klausījās. Filmā būs daži mirkļi, kurus esam pievienojuši tieši grāmatas lasītājiem.

Ko jūs domājat par jūsu lomu atveidojošās Lunas Vedleres, Janika Šūmaņa un Luīzes Befortas atlasi?

- Pirmās Janika un Mēness fotogrāfijas izraisīja manu lielo interesi, bet, godīgi sakot, es joprojām biju skeptisks par šo ideju. Viss mainījās, kad ieraudzīju video pierādījumus. Iepazīstoties ar aktieriem klātienē, biju pārliecināta, ka nevaram atrast labākos kandidātus. Un to, ka Luīze būtu ideāla viņas lomai, es sapratu gandrīz uzreiz, pēc fotogrāfijām. Es viņu satiku dažas dienas vēlāk, un mūsu tikšanās tikai nostiprināja manu pārliecību. Es priecājos, ka Janiks pārāk neizskatījās pēc īstā Denija, kas tomēr būtu bijis neiespējami. Ja līdzības būtu pārsteidzošas, es baidos, ka kādā brīdī manas atmiņas varētu būt neskaidras. Galu galā es priecājos, ka šo lomu ieguva Janniks. Lai gan, godīgi sakot, es nekad iepriekš nebūtu domājis, ka teikšu: "Jā, viņš der!"

Vai palīdzējāt Lunai Vedlerei un citiem aktieriem ar padomu?

- Aktieru trio, kas filmā spēlēja galvenās lomas, pilnībā veltīja savu darbu. Piemēram, Janiks jautāja, vai drīkst apskatīt sava prototipa attēlus. Atceros, kā viņš stāvēja Minhenes restorāna priekšā un salīdzināja acu krāsu ar Denija krāsu. Tas bija dīvaini. Yannick ir izaudzis garus matus, tāpat kā viņa varonim. Pārtraukumos starp uzņemšanām mēs ar Lunu apmainījāmies domām un domām. Viņai bija ļoti svarīgi zināt, cik ticami viņa spēlē, vai kaut kas ir jāmaina. Bet viņai vienkārši nevajadzēja neko mainīt. Viņa lieliski spēlēja savu lomu! Luīze mani bombardēja ar nebeidzamiem jautājumiem: ar kādām kurpēm valkāja Tīna? Kādas drēbes tu nēsāji? Vai viņas rētas ir ticamas? Viņa pilnībā iegrima savas varones tēlā. Viens brīdis mani patiešām pārsteidza: Luīze uzstāja, lai dekoratori no bērnudārza noņem sarkano paklāju, jo Tīnai sarkanā krāsa asociējas ar nepatīkamām atmiņām.

Kādas ir jūsu kopīgās atmiņas par filmas filmēšanu?

- Tikai labākais! Man bija neticama sajūta, redzot dekorācijas, kā ainas atdzīvojās manu acu priekšā, pārvēršoties filmā. Visi par mani ļoti rūpējās, neskatoties uz to, ka es kopā ar bērnu parādījos filmēšanas laukumā un pārvērsu darbu haosā. Boksa ainu laikā man tika dota iespēja sēdēt kameras priekšā, lai gan man bija nepārtraukti jāaiziet pie mazuļa, kuram līdz tam laikam bija tikai divi mēneši.

Kā jūs jutāties, beidzot ieraugot filmu uz lielā ekrāna?

- Protams, es biju ļoti nervozs un pārliecinājos, ka man filma ir jāskatās "abstrakti un objektīvi". Es baidījos, ka beigās no kiča var rasties depresijas vai vilšanās sajūta, ka dialogi šķitīs viltoti. Tomēr filmā nebija ne miņas no sliktas gaumes! Attēls izrādījās ļoti neparasts, aktieri lieliski izpildīja savas lomas. Godīgi sakot, es varētu šo filmu noskatīties vēl un vēl un vēl! Es negribēju pamest kino, tas bija kā ceļojums uz citu pasauli.

Vai gaidījāt kādas īpašas ainas?

- Patiesībā es gaidīju, un ne vienu. Man bija interesanti redzēt ainu, kurā Denijs stāsta Džesikai, ka viņam ir HIV. Protams, es izlasīju scenāriju un zināju, kā viss galu galā izdosies. Taču aina atšķīrās no tās, kas bija rakstīta scenārijā, un man šķita, ka filmā viss izdevās vēl labāk. Viņa bija pavisam cita - emocionālāka, reālistiskāka! Esmu patiesi pateicīgs Timam Trahtam par tik satraucošu pieeju materiālam.

Kādas ir jūsu cerības uz filmu?

- Es ceru, ka filma aizkustinās skatītāju sirdis, neiegrūstot skatītājus depresijā. Es gribētu ticēt, ka visi sapratīs svarīgos vēstījumus, ko esam ielikuši sižetā. No pirmā acu uzmetiena nekas nav taisnība, un katrs no mums ir pelnījis to aplūkot tuvāk. Skatītājiem jāsaprot, kāda veida drāma visu mūžu vajā Deniju un Tīnu, kā viņi maksā par kaut ko, kas nav viņu vaina. Mums jāredz, ka patiesībā viņi ir brīnišķīgi cilvēki!